(Fr) La Pause, 2012-2013

Archival Pigment Print - 120x80 cm (gauche) 50x75 cm (droite)

Cette série s’intéresse à la question paradoxale du "petit boulot". D'une part, c’est une activité fondamentale pour la réalisation de projets personnels. D'autre part, l'activité finit par transformer l'individu.

Les images sont pensées comme des portraits en diptyques. L'image de gauche représente le travail anonyme: ce sont des plaques utilisées pour la cuisson des produits. Des plaques manipulées, tachées avec le passage d'une spatule métallique, qui laisse des "dessins", des traces éphémères qui montrent l'automatisme et le geste du travail manuel.

L'autre de droite, c'est le portrait du travailleur pris dans son "espace de pause". La singularité de l'individu qui lutte en silence dans un espace fermé et formaté.

(En) The Break, 2012-2013

Archival Pigment Print - 120x80 cm (left) 50x75 cm (right)

This series interrogates the paradoxical issue of the “small job” (a temporary job, aimed mainly to subsistence). Which, on one hand is a fundamental activity for accomplishing personal projects and, on the other hand, ends up being an activity that transforms the individual.

Each piece is conceived as a portrait in the form of a diptych. The image on the left represents the anonymous work: it shows metal plates used to bake products. The plates are scraped due to the manipulation, specifically due to the use of a spatula that creates “drawings”, ephemeral traces that evidence the automatism and the manual work.

The image on the right is the portrait of the worker in the “break space”. It seeks to represent the singularity of the individual that silently struggles in a closed and aseptic space.

(Esp) La Pausa, 2012-2013

Archival Pigment Print - 120x80 cm (izquierda) 50x75 cm (derecha)

La serie interroga la cuestión paradójica del “trabajo de subsistencia”. De un lado es una actividad fundamental para la realización de proyectos personales y del otro, termina siendo una actividad que transforma al individuo.

Cada pieza está pensadas como un retrato en forma de díptico. La imagen de la izquierda representa el trabajo anónimo: se presentan placas metálicas usadas para hornear productos. Las placas manipuladas, rayadas por el paso de una espátula metálica que deja “dibujos”, trazos efímeros que muestran el automatismo y el gesto del trabajo manual.

La imagen de la derecha es el retrato del trabajador tomado en el « espacio de pausa ». En ella se busca representar la singularidad del individuo que lucha en silencio en un espacio cerrado y aséptico.